Arte invocacao traz

Produto Novo e Físico Perfil da obra: Esta reformulação traz uma proposta didática renovada, que reflete as mudanças ocorridas na educação nos últimos anos. Oferece subsídios para que o professor se mantenha atualizado com o cenário artístico e com o que está acontecendo no ensino de artes. Tudo isso é feito sem perder de vista a realidade da sala de aula e sem perder a praticidade que caracteriza a coleção. A obra leva em conta a variedade de aspectos que vêm sendo incorporados ao universo artístico. A arte é tratada como uma faceta dinâmica da sociedade, e não como um retrato pronto e definitivo a ser apreciado. A arte do grafite, da caricatura, da publicidade e da ilustração de livros, bem como o folclore, as artes gráficas e o desenho industrial, merecem, na coleção, o mesmo espaço que as formas de artes tradicionais. Essa abordagem prepara o aluno para identificar e apreciar novas formas de arte que vão surgindo e se combinando o tempo todo à sua volta. É desse modo que a coleção A Arte de fazer Arte propõe o envolvimento do professor e do aluno na apreciação artística, na produção e na compreensão do fazer artístico para além da estética, nos campos da cidadania e da qualidade de vida. Estrutura da obra: Cada volume da Coleção A Arte de Fazer Arte se organiza em torno de um tema norteador. Esse tema é dividido em 2 grandes blocos, para o 1º. e 2º. semestres. Assim, cada volume se organizada da seguinte maneira: Tema norteador: O tema norteador estabelece uma linha de pensamento que conecta todos os conteúdos abordados durante o ano, dando continuidade de raciocínio e coerência à proposta como um todo. Os temas sugeridos habitam as discussões do universo da arte e permitem o trabalho interdisciplinar. Foram distribuídos nas séries conforme as possibilidades de exploração da faixa etária. Blocos: Cada tema norteador é subdividido em dois blocos, imaginando seu uso atrelado ao 1º e 2º semestres respectivamente. Cada bloco traz uma abordagem diferente do mesmo tema norteador. Dentro de cada bloco, são reunidos três a cinco temas, que constroem uma linha reflexiva e estabelecem pontes entre si. Texto introdutório: Explica qual será o tema norteador do ano e quais as possíveis conexões. Também existe uma página para introduzir o bloco, indicando a linha de raciocínio que será seguida. Temas: Cada capítulo oferece uma série de propostas práticas e reflexivas a partir de um tema, que pode ser alinhado aos outros do mesmo bloco formando uma linha de raciocínio. A estrutura básica de cada tema garante a presença de tópicos importantes em todos os capítulos: tais como contextualização histórica e relação com a produção do nosso tempo. São apresentadas propostas de atividades práticas, algumas em folhas que podem ser destacadas. No decorrer do capítulo várias outras propostas de reflexão são apresentadas (dando liberdade ao professor de desenvolvê-las de acordo com sua disponibilidade de tempo e interesse). Tópicos possíveis para cada tema: - Introdução ao tema: Descrição do tema, apresentando sua relação com o tema norteador do ano e formando um gancho com o capítulo anterior. - Apresentação de conceitos: Introdução aos conceitos do capítulo. Em geral, trazendo definições, classificação e exemplificações. - Atividades práticas: Propostas que contribuem para o entendimento e vivência dos conceitos do tema. Algumas das atividades são feitas em páginas destacáveis com o verso branco, o que permite que sejam entregues ao professor para avaliação ou exposição. - Parceria com o artista: essas atividades são propostas de releitura, ou seja, exercícios de recriação tendo como base a obra de algum artista. - Sugestões para o professor: Indicação de sites dos artistas, caso haja interesse em estudá-los mais profundamente; conceitos necessários ao entendimento de um assunto; sugestões de outras atividades e dicas metodológicas. - Provocando o olhar: Leitura de imagem. Apresentação de uma imagem reproduzida em tamanho ampliado e uma série de perguntas que orientam a leitura. - Momento da arte: Contextualização histórica, estabelecendo a relação entre os conceitos estudados e a produção artística de determinada época. Introdução à história da Arte, Contém uma explicação sintética sobre um determinado movimento artístico ou período da história da arte e sua relação com o conceito; obras representativas do movimento citado; indicação de artistas participantes do movimento; indicação de tempo e local do movimento; explicação sobre a importância histórica de tal movimento. - Enquanto isso no Brasil... ou Enquanto isso, no resto do mundo... (quando o capítulo tratar de um movimento artístico brasileiro) - comparativo com a produção e com a história brasileira. Estabelece um paralelo entre o contexto histórico mundial e o brasileiro, com especial atenção para a produção de artistas brasileiros. - No mundo de hoje: relação do tema com a produção de artistas contemporâneos. - Pare, pense e reflita ou Pare, reflita e pesquise: Proposta de reflexão baseada no estudo da arte, muitas vezes acompanhada de proposta de pesquisa. - Olho curioso: Aspectos curiosos sobre o conceito apresentado. - Galeria de arte:Coleção de imagens que ampliam as reflexões propostas no capítulo. Além das imagens, contém fotos dos artistas e uma breve biografia. Alguns artistas tratados na coleção: Tomie Ohtake, Vik Muniz, Eliseu Visconti, Monet, Georges Seurat, Kandinsky, Renoir,Chico Albuquerque, Luiz Sacilotto, Paul Klee, Tarsila do Amaral, Lina Bo Bardi,, Mestre Athaide, Rafael Sanzio, Niki de Saint Phalle, Jan Van Eick, Victor Brecheret, Francisco Brennand, Pablo Picasso, Antoni Gaudí, Oscar Niemeyer, Leonardo da Vinci, Edgar Degas, Norman Rockwell, Johannes Vermeer, Almeida Junior, Munch, Fernando Sardo, Portinari, Van Gogh, Juan Pantoja De La Cruz, Sandro Botticelli, Paul Gauguin, Diego Velázquez, Andy Warhol,, Manabu Mabe, Antonio Francisco Lisboa, Rembrandt e muitos outros. Pontos-chave: Enfoque moderno, em sintonia com tudo o que está acontecendo no mundo das artes e no ensino de Artes. Iconografia vasta e variada oferece um panorama da produção artística da atualidade. Valoriza a arte brasileira, com destaque para artistas nacionais e suas produções, sem se esquecer da riqueza de nossas manifestações artísticas populares. Atividades criativas com material de fácil obtenção, que podem ser desenvolvidas na própria sala de aula. Características Tipo de Produto: Livro Medidas (cm): 23.00 x 29.00 x 0.90 cm Idiomas: Português 2013 Autor: Denise Akel Haddad ISBN: 8502210491 Editora: Saraiva - Didáticos Edição: 4ª Ed. Encadernação: Espiral Nº de Páginas: 144 Mais Informações: Assunto: Ensino Fundamental II, Origem: Nacional

o livro traz, de modo leve e lúdico, uma apresentação dos movimentos e dos pintores mais importantes da história. seu objetivo é aproximar a arte das crianças. texto e ilustrações: gabriel martin roig. livro capa dura com velcro, inclui encartes e um cavalete para montar e expor futuras obras. lindo livro! 96 pgs -28x24cm- seminovo e higienizado

Sinopse Com a experiência adquirida durante décadas em que serviu nos SEALs da Marinha dos Estados Unidos Rob Roy demonstra como as habilidades que permitem às equipes SEALs alcançarem o impossível no campo de batalha podem ajudar executivos e profissionais de todas as áreas a tomar decisões melhores e a formar equipes mais entrosadas e de alta performance O livro traz exercícios e práticas inéditos do programa de treinamento dos SEALs histórias de frente de batalha e de empresas de vários setores além de lições inspiradas no clássico A Arte da Guerra de Sun Tzu Peso 0326 kg ISBN10 8531613566 ISBN13 9788531613562 Número de páginas 216 Ano de edição 2016 Idioma Português Tipo de produto Livro Literatura Estrangeira Literatura Tipo de produto Novo e Impresso

Livro A arte da invocação: Invocações e Orações Sagradas p/ Praticantes de Wicca. Ed. Alfabeto 2018. Claudiney Prieto, um dos grandes escritores brasileiros sobre a Wicca, nos consagra mais uma vez com o livro A arte da invocação, uma obra que mostra a importância da invocação na Wicca e no Paganismo. Além de apresentar um panorama dessa prática desde o início dos tempos, o livro A arte da invocação de Claudiney Prieto também nos ensina, a partir de uma perspectiva pagã e wiccaniana, a incorporar as diversas energias realizadoras que necessitamos em nosso dia a dia. Nele iremos encontrar teorias, dicas, práticas, textos sagrados e observações que ampliarão não só nossa visão sobre a arte da bruxaria moderna, mas principalmente a vivência espiritual com as forças divinas e os Deuses que honramos e reverenciamos. A arte da invocação nos ajuda a estabelecer uma ponte ainda mais sólida entre nós e o divino. A Arte da Invocação é uma obra que vai muito além de apenas relatar uma técnica religiosa, ela nos ensina a chamar para dentro de nós as energias que tanto desejamos. Um livro único! A Arte da Invocação reúne as formas de invocação para diversas Divindades e suas correspondências. Fala, ainda, sobre a ética no momento do uso das energias e traz uma série de exercícios para o treinamento dessa arte. Claudiney Prieto em A arte da invocação também nos fornece um caminho ao sagrado, onde podemos nos conectar com nossos objetivos constantemente por meio da utilização de poemas, cantos, orações e verbalizações que, de forma lúdica, nos ligam aos arquétipos e símbolos antigos, facilitando assim nossa comunicação cotidiana e ritualística com os Deuses. Ler o livro A arte da invocação, enriquecerá os leitores mais ávidos por informação. Com um vasto e diversificado conteúdo A arte da invocação traz ainda exercícios para a autotransformação e aprendizagem para que Wiccanianos de todas as idades possam se fortalecer e desempenhar a arte da magia sagrada cada vez melhor e com mais autonomia. Pioneiro na publicação de livros para praticantes de Bruxaria, Claudiney Prieto é best-seller no assunto e renova seus pensamentos a cada página que escreve. Em São Paulo entrego em qualquer estação da linha amarela ou entre as estações Barra Funda e Bresser-Mooca da linha vermelha, à combinar. Esclarecimentos no chat, whatsapp ou telegram

Produto Novo e Físico Projeto Arte é uma coleção para o Ensino Fundamental II que enfrenta o desafio do ensino das linguagens artísticas (artes visuais e audiovisuais, música, teatro e dança) com uma proposta de organização dos conteúdos em torno de temas transdisciplinares: o Corpo, a Cidade, o Planeta e a Ancestralidade. Cada um dos quatro livros da coleção conjuga o tema transdisciplinar com uma linguagem e uma questão urgente para o século XXI. O volume do 8º ano, Planeta, traz uma temática urgente na atualidade: o questionamento do consumismo e do desperdício de recursos partindo do tema Meio ambiente. É estruturado em três formatos pedagógicos: introdução, seis temas sobre arte e dois projetos; um interdisciplinar e outro cujo foco é o desenvolvimento da linguagem artística que predominantemente é associada ao tema do volume. Para garantir autonomia ao professor, em cada uma dessas partes, teoria e prática se complementam em diferentes proporções, tanto com propostas para serem realizadas em um tempo de aula como com outras a serem desenvolvidas no decorrer de um bimestre ou mesmo de um semestre. Contemplando um universo multicultural, o Projeto Arte Planeta, assim como os outros três volumes, propõe análises, debates e reflexões com base em obras realizadas por artistas oriundos de diferentes substratos sociais, étnicos e religiosos. Seu objetivo é promover a capacidade crítica, estimulando a percepção, a imaginação e a criatividade que o contato com a arte pode proporcionar. Características Tipo de Produto: Livro Título: Projeto Arte - Planeta - Aluno - 8º Ano - Ensino Fundamental II - 8º Ano Medidas (cm): 27.50 x 20.50 x 0.90 cm Idiomas: Português 2016 Autor: Ricardo Elia ISBN: 8526299034 Editora: Scipione - Didáticos Edição: 3ª Ed. Encadernação: Brochura Nº de Páginas: 184 Mais Informações: Assunto: Ensino Fundamental II, Origem: Nacional

O valor do produto não inclui o frete. Descrição Num percurso que vinha do aprofundamento de pesquisa universitária referente à década de 1990 e no calor dos debates que tencionavam modernismo e pós-modernismo na área da arte/educação, Ana Mae Barbosa percebeu que não havia estudos consistentes e específicos sobre o período de 1930 a 1948, fundamentais para a formação, o entendimento e a consolidação da disciplina, o que a levou a organizar uma série de pesquisas e lançar luzes sobre essa época de construção de ideais e metodologias modernistas. Desta maneira, Ensino da Arte: Memória e História, que a editora Perspectiva traz a público em sua coleção Estudos, já nasce como obra de referência histórica, teórica e política para a compreensão dessa trajetória peculiar, que resulta de um longo engajamento da organizadora na atualização do processo educativo brasileiro e do esforço de pesquisa dos seus colaboradores neste painel. O livro é um convite à descoberta de um período não muito conhecido e que, a um país tão sem memória, é mister desvelar. Nele, figuram o movimento da Escola Nova, os combates e a resistência contra duas ditaduras e seus impactos, bem como o envolvimento de grandes protagonistas do modernismo, caso de Mario de Andrade, Anita Malfatti e Theodoro Braga; e, ainda, a presença de pioneiros da arte/educação no âmbito de sua implantação e aplicação em nossas instituições de ensino. a.sousa e s.k

Toda criança gosta de fazer arte. Com este livro, crianças de todas as idades poderão conhecer o trabalho de diversos artistas brasileiros e ainda experimentar algumas atividades inspiradas em suas obras. Numa linguagem simples e divertida, Arte brasileira para crianças conta com uma seleção de 99 importantes nomes das artes, apresenta um trabalho e uma pequena biografia de cada um deles, além de propor uma atividade inspirada na obra do artista para as crianças conhecerem diferentes ideias, materiais e maneiras de fazer arte. O livro traz, ainda, um glossário para as crianças aprenderem os mais diversos termos relativos às artes visuais. A brincadeira acontece com os trabalhos de Adriana Varejão, Alfredo Volpi, Beatriz Milhazes, Candido Portinari, Hélio Oiticica, Leonilson, Lygia Clark, Miguel Rio Branco, Nuno Ramos, Tarsila do Amaral, Tunga, entre outros. DADOS DO LIVRO Ilustrações: Juliana Montenegro Editora: Cobogó Edição: 1ª Ano de Edição: 2016 ISBN: 9788555910159 Altura: 30,00 cm Largura: 23,00 cm Profundidade: 2,30 cm Peso: 1,330 kg Nº de Páginas: 224 Idioma: Português Acabamento: Brochura Assunto: Infantil - Artes

A coleção Marcha Criança Arte é composta de cinco volumes, destinados aos primeiros anos do Ensino Fundamental. Nela, os conteúdos de artes visuais são apresentados de maneira linear, baseados na cronologia da História da Arte. Noções complementares de música, teatro e dança enriquecem o trabalho com as artes visuais, principalmente nas diversas atividades. Dessa forma, o aluno poderá compreender que os movimentos artísticos estão intrinsecamente ligados à história da humanidade. Para completar o trabalho de cada ano, a coleção traz ainda, ao final de cada volume, alguns diferenciais lúdicos, como o Caderno de Criatividade e Alegria, com jogos e páginas cartonadas, e adesivos, que facilitam a compreensão dos conteúdos abordados ao longo do curso. O livro do professor contém orientações metodológicas para cada página do livro-texto, salientando as informações mais pertinentes ou interessantes a respeito dos períodos artísticos estudados e dando sugestões adicionais para as atividades propostas no livro do aluno.

Produto Novo Coleção que auxilia professor e aluno na travessia pelo mundo da arte. Traz os seguintes diferenciais: - distribuição de conteúdos: oito módulos em cada volume; - conteúdo desenvolvido a partir das imagens: reproduções de obras de arte funcionam como uma exposição para o aluno apreciar e refletir; - espaço para o aluno trabalhar: cada volume conta com 18 páginas duplas, para a realização das atividades práticas sugeridas; - caderno de pesquisa visual para o aluno colecionar referências de sua bagagem cultural e de sua vivência com o método; - atividades variadas em diversas linguagens estimulam interesses e habilidades. Você ainda vai encontrar: - NOVO! capítulos sobre música afro e moda. Características Autor: Meira,Beá Peso: 0.44 I.S.B.N.: 9788526275591 Altura: 27.500000 Largura: 20.500000 Profundidade: 1.000000 Idioma: Português GRAU: Ensino Fundamental País de Origem: Brasil Setimo(A) Disciplina: Educação Artística

A arte de permanecer casado: Guia seguro para quem deseja salvar seu casamento Livro por JAIME KEMP A arte de permanecer casado traz uma mensagem de esperança, amor e otimismo em relação ao casamento, mesmo em meio as crises aparentemente "sem solução" aos nossos olhos. O livro apresenta um verdadeiro guia de princípios práticos que podem ajudar a salvar um casamento em crise.

De autoria de Hajo Düchting, o livro traz as incríveis obras de Paul Cézanne, um pintor pós-impressionista francês, cujo trabalho forneceu as bases da transição das concepções artísticas do século XIX para a arte moderna inovadora do século XX. Escrito em português, foi publicado pela Editora Taschen, Germany, 1993. Com imagens das obras do artista e textos, tem 224 paginas, formato de 24X30cm, 2cm de dorso, capa dura e miolo em papel couchê. O livro está em ótimo estado. A capa tem cores vivas, sem manchas e rasgos. As páginas internas estão levemente amareladas devido à ação do tempo, sem grifos ou rasuras. Excelente objeto decorativo ou para quem gosta de arte e história.

a arte da guerra é um dos maiores tratados de estratégia de todos os tempos. uma resenha comentada de um livro que ultrapassou as barreiras do tempo e nos traz ensinamentos que levaremos conosco ao longo da vida na busca de nossas vitórias. - livro em perfeito estado

Livro de Arte Contemporânea ESCULTURAS - Vânia Braga (capa dura, formato grande) 30x30 cm Vânia Braga Òtimo estado. Desapego: R$20 Esculturas é o nome do livro da artista Vânia Braga, que mostra o seu belo trabalho com os felinos. A obra é dividida em três capítulos, sendo o primeiro uma série fotográfica que revela a riqueza dos cortes fortes e direitos que compõem as esculturas da artista. O segundo, por outro lado, apresenta o processo criativo desde a modelagem em argila até a fundição das peças. Para finalizar, são mostradas as obras de Vânia Braga nos ambientes externos. Com fotos e edição de Rui Alves, o livro de esculturas demorou cerca de três anos para ser concluído. O livro traz um conjunto das obras da artista desde a sua criação em atelier, até a exposição nos mais diversos ambientes. Mais conhecida pelos felinos, Vânia Braga também apresenta uma outra faceta de seu trabalho com outros animais nesta publicação. Em seus três capítulos, é possível captar por entre as formas meticulosamente trabalhadas, a paixão da escultora pelas artes plásticas.

livro para quem tem bom gosto. traz uma noção bastante explicativa e ilustrada. está praticamente novo!

ERA UMA VEZ UMA HISTÓRIA QUE TODAS AS CRIANÇAS ADORAVAM OUVIR REPETIDAS VEZES. ENTÃO, AGÊNCIAS DE PUBLICIDADE PERCEBERAM QUE ERA UMA ÓTIMA OPORTUNIDADE PARA INTRODUZIR ALGUMAS MARCAS NA CABEÇA DAS CRIANÇAS... MAS SERÁ QUE OS LEITORES DESEJAM SER ENGOLIDOS POR ESSES VENDEDORES QUE "AMAM TANTO" AS CRIANCINHAS? ESTE LIVRO SURPREENDENTE TRAZ A HISTÓRIA ORIGINAL DE CHARLES PERRAULT COM DIVERTIDOS INTERVALOS COMERCIAIS. Livro em estado de novo, sem grifos, rasuras, amarelados ou amassados. Posso enviar por carta registrada.